A sublimação da terra. O horizonte em chamas. A força indelével da paisagem gravada na memória e no metal.
Apresentamos uma histórica e imponente gravura em metal original do consagrado mestre paulista Norberto Stori. Doutor e Livre-Docente em Artes, Stori é uma das figuras mais célebres do cenário institucional brasileiro, com uma trajetória reverenciada internacionalmente de Milão a Madrid e obras eternizadas nos acervos de museus de prestígio, como o MAC USP e o MAM SP.
Nesta gravura datada de 1993, o artista nos presenteia com uma interpretação arrebatadora da natureza, transformando a vastidão do espaço geográfico em pura poesia cromática.
Mais do que um registro da terra, esta obra é um manifesto sobre a eternidade dos ciclos naturais. Pertencente a uma edição limitada e numerada de apenas 110 exemplares (sendo esta a preciosa peça de número 36/110), a gravura carrega o selo de sofisticação e liquidez que apenas um mestre com trânsito nos mais altos escalões da crítica de arte pode oferecer.
Uma peça de colecionador intemporal, desenhada para conferir sobriedade, calor e distinção cultural a qualquer ambiente de alto padrão.
A Poética da Obra
O céu explode em um turbilhão de tons quentes, onde o amarelo solar e o vermelho denso e flamejante simulam a dramaticidade de um crepúsculo poético.
Abaixo dessa atmosfera densa e carregada de texturas orgânicas, o horizonte se estabiliza em faixas horizontais calmas e precisas, alternando entre o brilho límpido do verde-esmeralda, do turquesa profundo e de uma faixa dourada que cruza o solo.
Stori evoca a dicotomia entre a agitação cósmica e a solidez da terra. Não há pressa na composição; há um respeito sagrado pelo silêncio da paisagem que clama por contemplação.
Aproximação e Detalhe Técnico
Ao aproximar os olhos do papel de algodão, a maestria de Norberto Stori com as artes gráficas se revela na extrema complexidade das matrizes de metal.
Os contornos territoriais não são simples linhas, mas sim veios orgânicos, texturas ricas e sobreposições aquareladas geradas pela reação precisa dos ácidos e do buril sobre a placa metálica.
A transição entre os pigmentos é suave e fluida, carregando uma transparência tátil que simula as famosas aquarelas que consagraram o pintor pelo mundo.
Cada milímetro da impressão preserva o vigor do entalhe e a vivacidade dos pigmentos originais de 1993, criando relevos sutis na superfície que interagem de forma dinâmica com a luz do ambiente.
Procedência Institucional e Registro no Verso
O valor patrimonial e a segurança desta peça estendem-se para além de sua beleza superficial.
O verso da moldura preserva intacta a sua etiqueta institucional de catalogação e controle de acervo — um verdadeiro documento de procedência histórica que registra o número de inventário, o selo da tiragem (36/110), as dimensões originais (50 x 70 cm), a técnica e a assinatura autenticada do próprio artista.
Um rigor curatorial absoluto que garante a rastreabilidade e a perenidade do investimento para o colecionador exigente.
Diferenciais de Acervo e Valor de Mercado
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Artista de Relevância de Museu (Museum-Grade): Investir em uma gravura de um livre-docente com obras nos acervos do MAC USP e MAM SP garante uma inserção sólida no mercado secundário de arte contemporânea e leilões de prestígio.
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Tiragem Limitada e Numerada: A exclusividade de possuir uma tiragem baixa (apenas 110 cópias no mundo) assegura a raridade e a constante valorização patrimonial do exemplar ao longo do tempo.
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Apresentação Clean e Nobre: Enquadrada em um generoso paspartu que valoriza as margens do papel e protegida por uma moldura branca minimalista e retilínea, a obra está pronta para o sistema "ready to hang", criando um contraste perfeito se posicionada próxima à mobiliários de alta marcenaria (como o padrão Jacarandá/Imbuia).
Ficha Técnico-Poética:
Artista: Norberto Stori (São Joaquim da Barra, SP, 1946 — Pintor, gravador, desenhista e livre-docente em Artes)
Título Oficial: Sem Título (S/título) [Conforme registro de acervo no verso]
Período / Ano: 1993
Estilo: Paisagismo Abstrato / Arte Contemporânea Brasileira
Técnica: Gravura em Metal Original (Tiragem exclusiva 36/110)
Dimensões: 50 cm x 70 cm (Apenas a mancha/papel — consultar dimensões totais com a moldura inclusa)
Assinatura: Assinada à mão e numerada pelo artista na margem inferior da obra.
Procedência: Peça catalogada histórica com etiqueta de acervo e rastreabilidade preservada no verso.
Estado de Conservação: Excelente — integridade do papel de alta gramatura, acidez controlada, moldura íntegra e vivacidade total dos pigmentos originais.
Frete sob responsabilidade do comprador.
Pagamento via Pix (desconto especial de acervo) ou parcelamento via link de crédito.
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